18 октября 2012 года в выставочном зале Художественной галереи открылась выставка работ чугуевских художников "Чугуевский вернисаж".

Чугуевский вернисаж

Пора подумать об украинском стиле в искусстве и начать развитие его народных непосредственных импровизаций, которыми так щедро засеян этот большей частью сытый и красивый, а, следовательно, и весёлый край. Этот игривый, поющий и день и ночь напролёт ликующий народ имеет особое право на своё особое искусство. Мысль эта давно живёт во мне…»

И.Е. Репин

Чугуевщина… Прославленный, благодатный край. Его красота и неповторимость воспеты в произведениях многих профессиональных и самобытных чугуевских художников.

Выставка «Чугуевский вернисаж» состоит из работ художников, которые живут и  работают на  цветущей чугуевской земле. В экспозиции представлена живопись и графика девятнадцати художников нашего города. Основу выставки составляют работы профессиональных, признанных художников. Нынешний, 2012 год, стал значимый для творческой общественности нашего города - в Национальный Союз художников Украины были приняты Качин Сергей, Грошев Виктор, Пастухова Юлия, Михайлов Роман, Мотузок Роман, Захаров Владимир, Мирошниченко Александр, Почетным членом НСХУ была принята Мэр города Чугуев Минаева Галина Николаевна.

Графика Сергея Коморного пользуется популярностью у любителей искусства. На протяжении многих лет художник выработал свой индивидуальный почерк при работе пастелью, сохраняет верность реалистической манере и воспринимает окружающий мир, прежде всего как тонкий лирик. Отдает предпочтение таким жанрам как пейзаж и портрет, в которых наиболее полно раскрывается его творческий потенциал. В портретах автор отражает характер, сущность того или иного персонажа, среди них художники, известные в городе люди, друзья. Участник многочисленных выставок и пленэров, член правления Харьковской организации Национального союза художников Украины, лауреат премии имени И.Е.Репина (2011 г.) Сергей принимает активное участие в выставках.

Сергей Качин  около двадцати лет занимался созданием витражей, работал в сложной технике фьюзинг и оформлял интерьеры. Последние 3 года художник стал работать над станковыми произведениями. Пишет широко и смело гуашью, акрилом и акварелью, рисует пастелью, использует  смешанную технику, владеет техникой батик и свободной техникой росписи ткани, из сюжетов выбирает архитектурные пейзажи и портреты, цветочные и сюжетные композиции. Зрители на каждой новой выставке открывают для себя профессионального художника со своим «лицом» и узнаваемым «почерком».

 

Творчество директора Чугуевской детской художественной школы имени И.Е.Репина  Владимира Непомнящего широко известно не только в нашем городе. Он участник многих областных и всеукраинских выставок, член Союза  художников Украины. Его работы находятся в собраниях музеев, частных коллекциях Украины и России. Два графических пейзажа, представленные на этой выставке, лишь малая часть того, что выполнено художником на международном кокелевском пленэре в Чувашии. Розово-лиловая, сиренево-голубая, жемчужно-серебристая гамма присутствует в лучших работах художника. Основу композиции составляют цветовые пятна, мягко и нежно переходящие и дополняющие  друг друга.  Автор отдает предпочтение тонированному картону и пастели, хотя работает и маслом и акварелью. Свой любимый Чугуев, свой край вдохновения художник воспевает со всей страстью своего творческого дарования.

Анастасия Качина - выпускница харьковской Академии дизайна и искусства, член Союза  художников Украины. На протяжении последних лет молодая художница активно и плодотворно работает в жанрах пейзажа и натюрморта, обращается к портрету. Пышные цветочные композиции, натюрморты, морские пейзажи, автопортреты и сюжетные картины очень  разнообразны по цветовому решению. Смелый размашистый мазок, пастозное письмо, свободное и смелое сочетание лилово-фиолетовых и зелено-изумрудных цветов в одних работах, жемчужно-серые, охристо-золотистые оттенки в других, активное участие в выставках и пленэрах, все это - подтверждение того, что перед нами художник с огромной работоспособностью и большим творческим потенциалом.

Роман Михайлов представил на выставку два архитектурных пейзажа с видами Стокгольма. Правильный, четкий рисунок и сложная цветовая гамма показывают нам талант еще молодого, но уже яркого, заметного художника, подающего надежды на будущее.

Пастухова Юлия много работает над сюжетной композицией, пишет с натуры танцовщиц, портреты и натюрморты. Много работает на пленэре, работы отличаются насыщенным цветом, размашистым мазком и гармонией красок. Смело, профессионально студенты Харьковской академии дизайна и искусств представляют кафедру живописи на нашей выставке.

Алексей Михайлов показывает зрителям натюрморт на пленэре и пейзаж. Сложное цветовое решение в пейзажной работе и построенная на цветовых контрастах композиция в натюрморте показывают нам самобытного и разнопланового художника.

Роман Мотузок – долгие годы нарабатывает мастерство в реалистической манере изображения пейзажей. Выпускник харьковского художественного училища смело, широко пишет пейзажи в разные времена года. На выставке представлен весенний Донец и цветущая усадьба И.Е.Репина.

Владимир Захаров – автор многочисленных живописных пейзажей, а также серии натюрмортов, выполненных маслом и пастелью, работал над религиозными сюжетами и философскими картинами. Много лет проработал преподавателем детской художественной школы, но и на заслуженном отдыхе не перестает писать и участвовать в выставках. Сочетание теплых коричневато-красноватых тонов с проблесками охристых, а также зеленых и синих мазков придает его работам неповторимое очарование. На выставку представил автопортрет с бокалом вина, где четко легкими мазками прописал лицо, руки, тональными отношениями, почти монохромной гаммы, задает общий несколько игривый настрой картине.

Евгений Лунин пробует свои силы в живописи уже несколько лет. Архитектурные строения нашего города, тихие улочки и природа - любимые сюжеты автора.

Много лет назад Юрий Шаповалов работал на производственном комбинате художником, но творческую работу не оставляет до сих пор. В своих работах равняется на Модильяни и Пикассо, в представленных пейзажных работах использует приемы формализма и символизма.

Александр Шаповалов в пейзажах придерживается реалистической манеры изображения, работает акварелью а ля прима и лессировками, изображает окрестности Чугуева.

Значение народного искусства переоценить трудно. Веками народ стремился в художественной форме выразить свое понимание природы, жизни, мира. Народное искусство – неиссякаемый живой родник, питающий духовную культуру людей, воспитывающий лучшие черты народного характера. У Александра Пучкова детское увлечение рисованием сменилось увлечением авторской песней и музыкой в инструментальном ансамбле в юности. Лишь в возрасте 30 лет парень, работающий на авиаремонтном заводе, подошел профессионально к изучению живописью. В коллекции автора есть портреты и натюрморты, но пейзаж стал главным и любимым жанром в творчестве самодеятельного художника. Александру удалось найти свою манеру, свой путь в искусстве. В его картинах нашли место неброские с виду уголки родного края, отчий дом и тихие улочки.

Чугуевщина издавна была известна своими мастерами. Не иссякли творческие возможности народных умельцев и в наши дни. Любовь Пономарева владеет различными техниками – свободная роспись по ткани, батик и живопись. В работах на нашей выставке мы видим незаурядного художника, в технике пастозного письма представлен пленэрний натюрморт с любимыми украинскими цветами – на фоне неба получили «зрелость» подсолнухи.

К выставочной работе приобщились новые мастера – архитектор по образованию Пашков Ю.А. представил акварельный пейзаж с видом Здания Штабов военных поселений, Гутник В.Е. представил станковую сюжетную композицию, а приоритетным направлением для себя считал монументальное искусство. Домбровский М. показал весенний пейзаж, где с фотографической точностью прописан каждый уголок родной природы.

 

Поманицкая О.В.

Зав.отделом «Художественная галерея»

КУ «Художественно-мемориальный музей И.Е.Репина»